Teatro Casalecchio - Alfredo Testoni » rete

ECO

Teatro A.Testoni — Fri, 13 May 2011 12:03:50 +0000

Dal 14 al 16 maggio

ECO - Trasmissione streaming sessione 05
www.pietrobabina.net/eco

Regia: Pietro Babina Gli scrittori: Chiara Lagani e Jonny Costantino Gli attori: Francesca Mazza e Mauro Milone
Cameraman: Claudia Marini Tecnico Streaming: Andrea Battaglioli Organizzazione: Viviana Vannello

ECO è sostenuto da: Regione Emilia-Romagna. Comune di Bologna. Baco Productions; Centrale Fies; Fanny Alexander; LepidaTV; Santarcangelo 2009-2011.Festival Internazionale del Teatro in Piazza; Rifrazione; RomaEuropa Fondazione – RomaEuropa WebFactory; Nuovo Teatro Nuovo; Radio Città Fujiko; Teatro Comunale di Casalecchio di Reno; Teatro i.

Cos’è ECO? Due scrittori creano su un blog un dialogo dando vita ad una storia. Attori e regista interpretano il dialogo creando degli episodi. Il pubblico giorno per giorno legge il dialogo sul blog e guarda le prove trasmesse in streaming live. Scrittori, attori, regista e pubblico, si incontreranno in teatro per assistere dal vivo alla “serie teatrale” prodotta da ECO.
ECO è un progetto di ricerca e indagine sulla scrittura drammaturgica per il teatro, cinema e audiovisivi, interoperativo e intercreativo online

Il teatro come palestra di cittadinanza attiva

Teatro A.Testoni — Wed, 21 May 2008 17:15:09 +0000

Taniko, lo spettacolo di LiberaScenaEnsemble, programmato a Casalecchio, all’interno del progetto di rete INTERSCENARIO, in collaborazione con La Soffitta – Centro di Promozione Teatrale, ITC di San Lazzaro e Teatri di vita offre l’occasione per ragionare su un tema che ci sta molto a cuore: il teatro come palestra di cittadinanza attiva. Lo spettacolo, che può essere considerato un esempio di teatro forum, coinvolge direttamente il pubblico per sciogliere l’intreccio e trovare una soluzione finale del dramma. Gli attori, di fronte al nodo principale del dramma, chiedono al pubblico di intervenire, di prendere posizione, di assumersi delle responsabilità e fare una riflessione collettiva per raggiungere la soluzione migliore Di questi tempi di teledipendenza a senso unico e di democrazia mediatica, Taniko si pone come un bell’esempio di esercizio alla partecipazione, e poiché questo sito è nato (anche) come opportunità di partecipazione attiva per il pubblico, pensiamo di essere di fronte a un piacevole “corto circuito”. Ciò che viene comunicato (lo spettacolo) impone le stesse forme di ciò che lo comunica (il blog). La rete virtuale di spettatori in relazione a una rete di teatri. Il teatro come palestra di cittadinanza attiva, appunto.

Non pensate sia una buona occasione per riflettere sulle nuove forme di comunicazione teatrale e su un nuovo rapporto con il pubblico?

Lanciamo intanto due parole chiave, ma si accolgono suggerimenti: partecipazione e azione.

Laboratorio sulle interculture

Teatro A.Testoni — Tue, 20 May 2008 06:30:02 +0000

La proposta è nata dalle insegnanti della Scuola Media Malaguti di Crespellano che hanno sentito l’esigenza di affrontare, attraverso i linguaggi del teatro, i temi dell’intercultura e le problematiche connesse alla presenza di bambini stranieri nelle classi.
La scuola ha chiesto al Teatro Comunale A. Testoni di Casalecchio di Reno, di mettere a disposizione le proprie competenze per coordinare un progetto teatrale, in cui è stata coinvolta l’Ass. Culturale Cantharide, con cui è in corso da due anni una collaborazione sulla formazione ai linguaggi del teatro nelle scuole elementari e medie e gli operatori Lena Stefenson, regista e drammaturga, Federica Iacobelli, scrittrice, Pietro Annicchiarico, videomaker.
Il progetto parte da alcune parole chiave, tasselli su cui costruire i percorsi all’interno delle classi. Intercultura, diversità, accoglienza, multiculturalità, integrazione segneranno i confini di un percorso unitario che metterà al centro i temi del riconoscimento del sé e del diverso da sé.
Ma poiché il progetto coinvolge l’intera scuola, si è pensato di creare due momenti comuni, uno all’inizio e uno alla fine dell’intero percorso, che in maniera quasi rituale diano il senso di un lavoro organico.
L’inizio è stato segnato dallo spettacolo Baraka, programmato al Teatro Comunale di Casalecchio il 17 dicembre. In questa giornata, documentata dal video che abbiamo messo on line, tutta la scuola Malaguti è venuta a teatro per incontrare una compagnia formata esclusivamente da attori immigrati di seconda generazione che ha fondato la propria poetica sui temi dell’intercultura e della multiculturalità: Progetto Aisha. Dopo lo spettacolo, i ragazzi hanno incontrato la compagnia e gli operatori impegnati nel laboratorio, in una sorta di workshop aperto che ci piacerebbe fosse raccontato direttamente dai ragazzi.

Intanto inseriamo il link ai primi commenti sull’appuntamento del 17 dicembre. Qui di seguito, speriamo che i ragazzi coinvolti nel laboratorio, gli operatori e perchè no, altre scuole che stanno facendo un’esperienza simile, possano confrontarsi su questi temi, utilizzando il web per condividere e confrontarsi su un tema così attuale e sopratutto per dimostrare che la rete non è solo cosa da bulli…

Silvia Traversi

Teatro A.Testoni — Sun, 18 May 2008 08:47:25 +0000

18 MAGGIO 2008, ORE 21,00

SINFONIA

Ideazione e direzione: Silvia Traversi

Musica: Robert Schumann, sinfonia n. 2
Coreografie : Silvia Traversi
con
Silvia Berti, Caterina Basso, Simone Borrelli, Angelo Cincotta, Roberto Corona, Mario Pola, Silvia Traversi
Video proiezioni originali: Dario Marzola
Luci: Cristina Massari
Costumi: TER ET BANTINE
Produzione TraversiDanza

Realizzato in residenza artistica presso il Teatro Comunale di Casalecchio di Reno A. Testoni.

Realizzato con il contributo di:
Comune di Bologna Settore Cultura e Rapporti con l’Università,
Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna
sponsor: meb&car.

“La musica prima del racconto.
Il racconto insieme alla musica.
La danza che racconta e coinvolge.”

Silvia Traversi si cimenta sulle partiture di Robert Schumann.
Una musica piena di energia, di vita, di passione. Dei ritmi incalzanti e scorrevoli, mai melensi, delle melodie che non passano inosservate all’orecchio e che racchiudono un movimento pieno, deciso, energico.
Una coreografia che prenda spunto dalla danza intrinseca racchiusa nella partitura.
Nella danza serrata sulle note della seconda sinfonia di Schumann trovano spazio
le piccole(grandi) relazioni che si stagliano da questo ensemble di danzatori, di uomini e donne, di esseri umani.
Un racconto di quattro uomini e tre donne, di scherzi e dispetti, di bellezza e di solitudine, di conforto e amicizia, di frenesia e tempo scandito. Tra ironia e sincerità.
Lo spettacolo vede una decisa interazione tra la danza e le video proiezioni originali create dal regista Dario Marzola.

BIOGRAFIA

Silvia Traversi si diploma nel 1995 alla Folkwang Hochschule di Essen, perfezionandosi in seguito con insegnanti di fama internazionale, Lavora con compagnie e artisti come Bremer Tanz Teather, Camilla Stage, Roberto Castello, Mark Sieczcareck, Terry Weikel, Arbalete, Elio Gervasi, Misha van Hocke, Sosta Palmizi. Dal 1999 al 2002 entra nella compagnia della Biennale di Venezia, diretta da Carolyn Carlson. Nel 1988 fonda l’Associazione Poliedrica/Traversidanza. Nel 2002, elabora SPES Sentimentalismi Per Esperti Sentimentali per la Biennale di Venezia. E’ coreografa e regista in diverse produzioni teatrali. Dal 2005 è in residenza al Teatro Comunale di Casalecchio di Reno. E’ direttrice artistica di Crinali Danza 2008.

Il teatro come palestra di cittadinanza attiva: per una strategia promozionale basata sulla partecipazione degli spettatori

Teatro A.Testoni — Thu, 08 May 2008 16:53:31 +0000

17 maggio alle ore 18,00, Foyer del teatro

A margine della rassegna D.a.N.z.A., Impronte di danza contemporanea italiana, si terrà, nel foyer del teatro, un incontro a conclusione del progetto Agire nella Visione, in cui interverranno Carlo Infante, esperto di performing media e co-ideatore del progetto Agire nella Visione, Paola Parenti, Presidente dell’Istituzione Casalecchio delle Culture, Ing. Giuseppe Chili, direttore generale della Fondazione Cassa di Risparmio di Bologna.

L’incontro intende essere un momento di valutazione e riflessione sulla pratica di comunicazione e promozione sperimentata quest’anno attraverso il nostro blog. Agire nella visione, ha richiesto al pubblico un coinvolgimento diretto, volto a mettere in comunicazione gli artisti con il loro pubblico e a utilizzare il teatro come luogo, reale e virtuale, di discussione e di messa in relazione di una comunità intesa, appunto, come comunità di spettatori e attori.

Per questa ultima tranche di stagione, inoltre, si è deciso di creare un gruppo di lavoro permanente che seguirà tutte le attività della rassegna D.a.N.z.A. Impronte di danza contemporanea italiana, in programmazione dal 9 al 18 maggio.
Voci in movimento formato da tre studenti del corso di Critica teatrale condotto da Massimo Marino presso il Dams di Bologna e da tre ex allievi provenienti dalla stessa esperienza e già laureati, formerà una sorta di “redazione permanente” che affiancherà l’ufficio stampa del teatro e lavorerà sullo “sguardo condiviso” in grado di trasmettere al pubblico una consapevolezza del linguaggio attraverso l’esercizio critico, ma anche di stimolare una discussione e di incentivare una “visione partecipata” degli spettacoli in programmazione. Lo spettacolo e il suo autore, lo spettatore e lo studente alle prese con lo studio critico troveranno un momento di confronto su un foglio di recensioni, interviste e presentazioni che sarà pubblicato, oltre che in cartaceo, anche sul blog del teatro. L’obiettivo non è solo quello di mettere in comunicazione il pubblico con giovani sguardi preparati, ma si prefigge anche di fornire elementi per un reale sviluppo di competenze nell’ambito di un contesto di spettacolo, di dare agli artisti la possibilità di conferire eco e valore aggiunto al proprio lavoro e di produrre una scrittura critica non autoreferenziale ma attenta ai risvolti comunicativi e di fruizione anche da parte di un pubblico non esperto.

Intervista a Carlo Infante

Teatro A.Testoni — Tue, 11 Mar 2008 15:52:08 +0000

Dalle news di Blogos Webradio vi proponiamo l’intervista che Lucia Cominoli ha fatto a Carlo Infante sul progetto Agire nella Visione.

Infante sostiene che il teatro non si può limitare all’essere un linguaggio o un’arte. E’ invece anche una palestra per la cittadinanza attiva, per condividere le esperienze con gli altri spettatori. In questo sono molto utili le nuove tecnologie, in particolare quelle del cosiddetto web 2.0. Infatti se le nuove tecnologie rinnovano il teatro in sè nelle sue soluzioni sul palco, quello che più colpisce è la loro capacità di creare rete. Gli spettatori, insieme agli addetti ai lavori, creano rete, non solo nel foyer una volta terminato lo spettacolo. Possono invece incontrarsi creando dei focus group, e diventare protagonisti facendosi essi stessi produttori di contenuti. Questa nuova fruizione del teatro è quindi una vera modalità di partecipazione alla cittadinanza attiva, non solo dal punto di vista culturale, ma anche sociale e politico.

Interscenario. Le generazioni del nuovo

Teatro A.Testoni — Wed, 20 Feb 2008 13:44:09 +0000

Parte anche nel nostro teatro il progetto INTERSCENARIO. LE GENERAZIONI DEL NUOVO, ideato e realizzato dai tre soci di Scenario presenti nel territorio bolognese: Centro La Soffitta, Compagnia del Teatro dell’Argine e Teatri di Vita, cui si unisce la nostra collaborazione.
Saranno presentati i tre spettacoli che formano la Generazione Scenario 2007, ossia il vincitore dell’11ª edizione del Premio, Made in Italy di Babilonia Teatri (Verona), che affronta causticamente le contraddizioni del nostro tempo, e i due segnalati La timidezza delle ossa di Pathosformel (Venezia), in cui un telo bianco nasconde lo spazio scenico facendo trapelare solo frammenti di corpi, e Desideranza di Teatrialchemici (Palermo), dove si rappresenta un dramma famigliare ambientato in un sud che trasuda contraddizioni.
Lo sguardo si estende inoltre ai lavori recenti dei vincitori di Scenario negli anni passati, che si sono successivamente imposti nel panorama del nuovo teatro, cioè Emma Dante (2001), M’Arte Movimenti d’Arte (2003) e Colella-Berardi (2005)

Noi abbiamo scelto di ospitare due spettacoli usciti dal Premio SCENARIOinfanzia 2006 rivolti alla ricerca nel teatro per i giovani spettatori: Taniko di Calone-Laieta (vincitore) e Sono qui di Maria Ellero (menzione speciale).

Il progetto sarà completato da un momento di riflessione sulle Generazioni del nuovo in forma di tavola rotonda.